Dwyane Wade (izquierda) y Jesse Riedel hablan en el escenario durante el evento YouTube Brandcast en el Lincoln Center de Nueva York, el 13 de mayo de 2026.
Mike Coppola | Imágenes falsas
Entre los programas de deportes y entretenimiento en vivo que transmitieron presentaciones de compañías de medios a los anunciantes esta semana, siguió apareciendo otro argumento: el contenido de los creadores.
La categoría de vídeos que pueden alcanzar millones de visualizaciones Googles YouTube y otras plataformas de redes sociales comparten cada vez más escenario con las ofertas tradicionales de Hollywood en presentaciones anuales conocidas como “upfronts”.
El contenido de los creadores ya consume una gran parte de los ingresos de los anunciantes. Según un informe reciente del Interactive Advertising Bureau, el gasto de los anunciantes en este género alcanzó los 37 mil millones de dólares en 2025. Se espera que este año alcance los 44 mil millones de dólares, según el informe.
«Ellos son los narradores, creadores de tendencias y estrellas de esta generación, que producen la programación más relevante y atractiva del planeta», afirmó Brian Albert, director general de YouTube Solutions. «Y los anunciantes se han dado cuenta de que no sólo tienen grandes audiencias, sino que también tienen comunidades que confían en ellos, por lo que ahora quieren trabajar con ellos más que nunca».
El cambio hacia el streaming en lugar de la televisión tradicional ha resultado en que los deportes, particularmente la NFL, y los eventos en vivo obtengan los precios publicitarios más altos, especialmente cuando las compañías de medios pagan altas primas por los derechos en vivo.
Pero con el streaming, los anunciantes obtienen más beneficios por su inversión, dijeron a CNBC ejecutivos de la industria. Esto se aplica independientemente de si se trata de un evento deportivo retransmitido simultáneamente en plataformas de streaming o de derechos exclusivos de podcasts de vídeo o programas infantiles como «Ms. Rachel».
Estos aspectos económicos, combinados con la necesidad de atraer audiencias más jóvenes y difíciles de alcanzar, están impulsando la demanda de inventario con publicidad y abriendo la puerta a más contenido dirigido por creadores en las plataformas tradicionales.
Según los informes mensuales de Nielsen llamados The Gauge, YouTube tiene la mayor proporción de audiencia en streaming. En febrero, la plataforma representó el 12,7% de los espectadores de streaming, seguido de Netflix con un 8,4%.
La compañía realizó su presentación ante los anunciantes el miércoles, llamada Brandcast, con personas como el YouTuber Jesse «Jesser» Riedel, el comediante Trevor Noah y el presentador de podcasts Alex Cooper.
Si bien las estrellas digitales son algo común en el espacio de YouTube, este año incluso han desempeñado un papel más importante en los medios tradicionales y las empresas de streaming. Descubrimiento de Warner Bros., Fox Corp. Y Amazonas Prime Video fue una de las empresas que notó la integración del contenido de los creadores en sus plataformas.
“Donde antes había una distinción clara entre contenido creado por estudios y contenido propiedad de creadores, ahora se están fusionando en un solo punto de vista”, dijo Julie Clark, ejecutiva de la industria publicitaria desde hace mucho tiempo y vicepresidenta senior de medios y entretenimiento en TransUnion.
«Si observas el aumento de cosas como los podcasts de vídeo de larga duración y los tutoriales rápidos, puedes ver que el panorama del contenido ha cambiado drásticamente», añadió. «Esto cambia completamente la forma en que se consideran y activan las medidas previas a la acción».
Profesionales de los medios de mayor edad
El año pasado, fueron los podcasts de vídeo los que pasaron a primer plano, un indicador temprano de que el contenido viral en línea se estaba uniendo a la refriega tradicional.
«El panorama ha cambiado mucho en el último año. El podcasting se ha vuelto bastante de 360 grados, lo que significa que ves parte de tu contenido en formato largo en plataformas de video, y luego mucha gente comienza a consumir más formato corto y medio en plataformas sociales», dijo Angie More, jefa de asociaciones publicitarias de creadores en Amazon.
«Vemos creadores que quieren aprovechar la oportunidad de llegar a su audiencia en todas partes», dijo More.
Prime Video de Amazon destacó una vez más un importante acuerdo de podcasts de vídeo en su presentación de esta semana. Oprah Winfrey subió al escenario para promocionar su reciente acuerdo de varios años con la compañía para distribuir «The Oprah Podcast» tanto en audio como en video. El acuerdo también incluye los derechos de una biblioteca de su contenido anterior.
Oprah Winfrey en «The Oprah Podcast».
Cortesía de Harpo Entertainment
Empresas como Fox y Warner Bros. Discovery, que tienen una larga trayectoria en contenido de estudio, han comenzado a inclinarse hacia el contenido de creadores a través de personalidades que ya son pilares en sus plataformas, particularmente aquellos en programas de comida y mejoras para el hogar sin guión.
WBD ha estado trabajando con YouTubers e influencers durante años, dijo en una entrevista Karen Bronzo, directora de marketing global para redes y noticias estadounidenses de WBD.
Bronzo señaló que este tipo de programación se ha convertido en un tema de discusión más amplio para las empresas de medios y anunciantes. Dijo que colaborar con personalidades en línea permite a las redes tradicionales ampliar su alcance y permite a los especialistas en marketing acceder a grandes bases de seguidores que a menudo prestan mucha atención a sus personalidades y marcas favoritas.
«Cuando experimentas el contenido de un creador, lo sientes como algo personal. Es más una relación uno a uno y un tipo diferente de conexión», dijo Bronzo.
Durante la presentación inicial de WBD el miércoles, Bronzo dijo que las ofertas de la compañía para The Food Network continuarán expandiéndose a los originales de YouTube, con una nueva serie con la chef Esther Choi que llegará al canal de redes sociales de la red. Además de The Food Network, la serie de mejoras para el hogar de HGTV y el «Puppy Bowl», la exposición canina anual del Super Bowl, también estaban maduros para generar dicho contenido.
“Puppy Bowl” de Animal Planet.
Cortesía: WBD
Fox también ha encontrado un punto de entrada al ecosistema creador a través de la comida. A principios de este año, la compañía lanzó Fox Creator Studios centrándose en contenido gastronómico. El esfuerzo estará dirigido por chefs que ya están en la lista de Fox, incluido Gordon Ramsay.
Ramsay subió al escenario en Fox Upfront Pitch el lunes junto a la leyenda de la NFL Tom Brady y estrellas de programas de entretenimiento de la cadena para promocionar su serie sobre Fox y Creator Studios.
Fox ha centrado gran parte de sus esfuerzos de transmisión en su servicio gratuito con publicidad Tubi, que ha llegado a acuerdos con personalidades de YouTube para crear contenido específicamente para el transmisor. A cambio, estos YouTubers atraen a sus seguidores de la plataforma de redes sociales.
Tubi ha atraído particularmente a audiencias de la Generación Z, un grupo demográfico clave para los anunciantes que buscan llegar a consumidores más jóvenes que no utilizan tanto los medios tradicionales. El transmisor propiedad de Fox también lanzó Tubi for Creators, tratando de ofrecer a los creadores un camino hacia Hollywood, informó anteriormente CNBC.
Tubi celebró su propio escaparate para anunciantes a finales de marzo, llevando a YouTubers al escenario, incluido Jesser de YouTube.
Desde entonces, la plataforma ha anunciado varias asociaciones lideradas por creadores, incluida una serie de fútbol exclusiva dirigida por Jesser que se estrenó el viernes.