Director de cine Rian Johnson (L), Greta Gerwig (C) y Guillermo del Toro (R)
Getty Pictures
Netflix No está interesado en traer películas a los cines.
Los gerentes de la compañía han anunciado que pueden ver publicaciones de cine de teatro como un modelo «anticuado». Pero durante más de una década, el streamer ha atraído a algunos de los directores más grandes de Hollywood al contenido exclusivamente para su plataforma.
Martin Scorsese, Alfonso Cuarón, Bong Joon-Ho, Spike Lee y Guillermo del Toro, favoritos de la pantalla grande, han hecho todas las películas para el servicio de transmisión sin prometer una amplia publicación de teatro.
En los últimos tiempos, Netflix Greta Gerwig ha lanzado el asiento del director, después de capturar los derechos de CS Lewis «La serie de libros Crónicas de Narnia», Rian Johnson firmó para hacer dos secuelas al «Messer» de 2019, y se convirtió en un hogar de Kathryn Bigelow en casi un diciembre.
Muchas de estas personas creativas han anunciado la importancia de la experiencia teatral, pero solo algunos de los proyectos de Netflix reciben una publicación amplia o un largo plazo en los cines. La mayoría de las películas de Netflix se introducen en un número limitado de cines durante una semana, solo lo suficiente como para tener el Oscar para el premio.
De hecho, la película «Narnia» de Gerwig obtiene un debut exclusivo de dos semanas en todo el mundo en IMAX, que es el día de Acción de Gracias 2026, que nunca antes se había hecho.
Daniel Craig regresa como un Benoit Blanc en «Glass Onion: A Messer Out Story».
Netflix
Netflix pudo eliminar los talentos de Hollywood del modelo de teatro tradicional al ofrecer contratos lucrativos, libertad creativa y un grupo de audiencia de más de 300 millones de suscriptores, Hollywood Insider, que solicitó el anonimato para discutir en trenes de la industria, dijo CNBC. También se ha convertido en un puerto para autores cuyas películas pueden no ser filmadas debido a presupuestos costosos o géneros arriesgados.
«Lo que Netflix ofrece cineastas es una combinación irresistible de bolsas financieras profundas y amplia latitud creativa», dijo Paul Dergarabedian, analista senior de medios de Comscore. «Esto es suficiente para atraer algunos de los nombres más importantes en el cine detrás y frente a la cámara hoy, y es sorprendente porque la mayoría de estos nombres notables han construido su carrera en el lienzo de la pantalla grande en el cine».
¿Por qué no teatral?
Mientras Netflix perturbara el modelo tradicional de Hollywood, los analistas y representantes de efectivo han argumentado por qué el streamer debería aplicar un enfoque teatral más convencional. Cada año más o menos, un estudio realizado por una compañía de análisis de efectivo o en nombre de uno de los grupos comerciales de Hollywood parece que llega a la conclusión de que la audiencia es más una película que se publicó en los cines.
«Para la mayoría de las otras compañías de medios tradicionales, el péndulo parece ser la idea de que el teatro aumenta el valor de una película», dijo Robert Fisman, analista de Moffettnathanson.
Los Insiders de Hollywood anunciaron a CNBC que los líderes de Netflix han admitido durante mucho tiempo que el dinero queda sobre la mesa al no usar un modelo de teatro típico. Ted Sarandos, co-CEO de Netflix, no ha planeado cambiar la estrategia de efectivo de la compañía.

«Para Netflix, sería complicado distraer lo que quieres hacer», dijo el analista industrial David Poland. «Y sería potencialmente una pérdida de dinero».
Sarandos ha anunciado repetidamente que el objetivo de Netflix es proporcionar contenido a sus suscriptores de transmisión, y descubre que la audiencia que paga su servicio debe preservarse lo antes posible y no debe esperar una ventana de cine extendida.
Netflix se ha beneficiado de su asociación con Sony, que brinda al streamer exclusivos derechos de transmisión de los Estados Unidos en las publicaciones teatrales del estudio después de la inclusión en los cines. Con el acuerdo, Netflix recibe contenido nuevo sin el riesgo de efectivo.
Por supuesto, es solo una parte de la estrategia hacer felices a los suscriptores. Netflix ahorra millones de costos de marketing al omitir el teatro, dijeron expertos de la industria. Como regla general, el presupuesto de marketing de una película es la mitad de lo que ha gastado para la producción.
Una película como el «Estado Eléctrico» de los hermanos Russeo, que supuestamente costó 320 millones de dólares estadounidenses, podría haber tenido un presupuesto de marketing de $ 160 millones hasta un presupuesto de marketing de $ 160 millones. Esta es una inversión de casi 500 millones de dólares estadounidenses frente a una apertura de teatro, y un estudio compartiría la venta de entradas con los cines.
Millie Bobby Brown y Chris Pratt juegan en «The Electric State» de Netflix.
Netflix
Sorprendentemente, la película fue producida originalmente, incluida Universal Sin embargo, los estudios fueron transferidos a Netflix después de que los gerentes habían disminuido de Universal en su fuerte presupuesto, y las personas familiarizadas con el asunto informaron a CNBC.
El éxito de una película de Netflix se basa en los espectadores, una métrica que no es comparable al dinero de la caja registradora. «The Electric State» se transmitió en la plataforma de 25.2 millones de suscriptores en los primeros tres días, según el sitio web de Tudum de Netflix en el momento de su publicación. Esto es aproximadamente un tercio de lo que generó el «aviso rojo» de Netflix durante su inicio de tres días en 2021.
Lo que ofrece Netflix
Es difícil para los directores y otras personas creativas lanzar el tipo de espectadores que Netflix trae consigo, dijo Hollywood Insider a CNBC. Esta es una de las razones por las cuales Netflix ha atraído a grandes directores, escritores y productores en la última década.
Netflix también fue más flexible con sus billeteras. «La condición eléctrica» es solo un ejemplo. Scorseses «The Irishman» también vio a los estudios que continuaron la película debido a su presupuesto de bala, pero Netflix ingresó los derechos y adquirió los derechos. La película recolectó 10 nominaciones al Oscar, aunque finalmente se fue a casa con manos vacías durante la ceremonia de 2020.
Al Pacino, Martin Scorsese y Robert de Niro visitan el estreno internacional y el cierre de la gala «El irlandés» durante el 63º Festival de Cine de BFI Londres
Mike Marsland/Wirmage
«Netflix, porque están interesados en preservar premios y nominaciones y todas las cosas, los han financiado y comprado y comprado con directores que son realmente cineastas de alta calidad en todo el mundo», dijo Polonia. «Es un homenaje a Netflix que existen estas películas».
El streamer ha tenido al menos un candidato para la mejor imagen en los Premios de la Academia desde 2019.
La compañía tampoco era tímida para gastar dinero para asegurar los mejores talentos. Es docenas de ofertas lucrativas de primer aspecto firmado con creadores que le permiten tener el derecho exclusivo de verificar y potencialmente un proyecto nuevo antes de ofrecer a otros compradores. En tiendas anteriores, la película y la película se llevaron a cabo entre la televisión y el cine y crearon creadores como Tyler Perry, Antoine Fuqua, Shonda Rhimes y Jennifer López.
Netflix fue aún más atacado en sus contratos, como se podía ver cuando contenía un contrato de dos imágenes con Johnson para las secuelas de su película de 2019 «Messer Out» por más de $ 400 millones.
«Sería difícil para todos rechazar la oferta de recursos financieros para realizar su visión creativa. Y aunque sus películas son posibles en la pantalla más grande, pueden aparecer. [they] Hice el cálculo de que es una ganga que valga la pena realizar sus trabajos en la película y ser presentado en una gran plataforma de transmisión «, dijo Dergarabedian.
El Wall Street no parece hacer la estrategia cinematográfica de Netflix. La participación de la compañía tiene un valor de casi $ 1,300 por acción y ha aumentado en un 45% desde enero y el año pasado en más del 90%.
Se espera que Netflix emita alrededor de 18 mil millones de dólares estadounidenses por contenido este año, dijo la compañía. No está abierto cuánto porcentaje de este financiamiento irá a sus películas en sus producciones de televisión. Actualmente, la compañía está proyectando que las ventas serán entre $ 43.5 mil millones y $ 44.5 mil millones en 2025.
Los expertos dijeron que los consumidores con tales inversiones pueden tener que prestar atención a más aumentos de precios. Moffettnathansons Fishman descubrió que Netflix continuará sopesando su promesa de valor para determinar si debe aumentar los costos de sus servicios.
Cuando Netflix crea repetidamente contenido de los principales fabricantes de animales, la empresa analista espera precios.
Divulgación: Comcast es la empresa matriz de NBCuniersal y CNBC.

